Echos aus der Vergangenheit im Fluss der Zeit – so lässt sich der Sound von „Elephants in Silent Rooms“ philosophisch beschreiben.
Das bayrische Quartett macht modernen psychedelischen Indie und ist bekannt für ihre melancholische Verträumtheit und atmosphärischen Klänge mit Bezug zum psychedelischen Rock der 70er Jahre und der Synthesizer-getriebenen Musik der 80er Jahre. Dadurch vermitteln sie die Essenz vergangener Tage und treffen mit ihrer modernen Attitüde den Zahn der Zeit.
Die Leif de Leeuw Band ist die südliche Jam-Band Europas. Leif wurde sechsmal in Folge zum besten Bluesrock-Gitarristen der Benelux-Länder gewählt und Sem Jansen ist Gewinner der Fernsehsendung ‚Hit the Road‘.
Die sechsköpfige Band liefert eine Show mit fulminanten Gitarrensoli, zwei sich duellierenden Schlagzeugern und mitreißenden Hammond-Sounds, bei der die Improvisation in starken, erzählerischen Songs im Mittelpunkt steht.
Die Band hat sich im Laufe eines Jahrzehnts mit Tourneen durch Europa, Amerika und China einen internationalen Ruf erarbeitet.
Nachdem die Band 2018 und 2019 eine Allman Brothers-Tribute-Tour durch die Niederlande und Europa gespielt hatte, wurde klar, wie die „neue“ Richtung der Band aussehen sollte. Eine Formation mit zwei Schlagzeugern, Hammond, Bass, zwei E-Gitarren und obendrein Sems schöner, rauer Stimme. Jeder Song bietet Raum für Improvisation, so dass kein Auftritt der Band dem anderen gleicht. Der Sound ist eine gelungene Mischung aus Rock, Blues, Americana, Country und Southern Rock mit gefühlvollen Texten und einem Hauch von Siebzigern.
Für Fans von Allman Brothers Band, DeWolff, Tedeschi Trucks Band, Little Feat, Warren Haynes, Gov’t Mule und Derek and the Dominos ist der Besuch eines Auftritts der Leif de Leeuw Band ein „Muss“.
Zum Mitanand werden sie dann auch einige Songs von Ihrem neuem Album „Mighty Fine“ vorstellen.
Samstag 18. Mai, 11:00-18:00 Uhr Sonntag 19. Mai, 11:00-18:00 Uhr VHS-Saal
Eröffnung: Freitag 17. Mai 2023, 17:30 Uhr Einführung: Barbara Gahabka
Kunstausstellung Judith Lipfert und Örni Poschmann
Judith Lipfert hat nach ihrem Studium der keramischen Gestaltung, ihren Meister im keramischen Handwerk gemacht. Anschließend studierte sie an der Akademie der Bildenden Künste in München.
Lange beschäftigte sie sich intensiv mit der plastischen dreidimensionalen Arbeit, konzeptionellen Büchern und Heften in diversen Techniken und Materialien.
Die Auseinandersetzung mit ausdrucksstarken Alltagssituationen, die menschliche Beziehungen zeigen, führten die Künstlerin über die Zeichnung zur farbintensiven Malerei, die sie zur plastischen Perfektion in der zweiten Dimension bringt.
Örni Poschmann ist Zimmerer und Holzbildhauer, seine Holzskulpturen gestaltet er nur mit der Kettensäge.
Die Bandbreite des Künstlers erstreckt sich von abstrakten und figürlichen Objekten, sowie zu stilisierten und filigranen Kunstwerken.
Er entwirft auch Spielobjekte für Kindergärten und Plätze und setzt diese in seinem Atelier in Johannesbrunn selber um.
Verschiedene Kunstwerke im öffentlichen Raum, auch im Rahmen von Kunst am Bau, gestaltet er gemeinsam mit Judith Lipfert.
Auftritt Sonntag 19. Mai auf der Mitanand-Bühne, 13.45 Uhr
Erarbeitung von gemeinsamen Rap-R&B Songs zum Thema Heimat & Identität.
Hip-Hop Workshop mit JIREH: Deine Stimme, deine Geschichte!
Tauche ein in die Welt von Hip-Hop mit JIREH! Es ist ein Raum für Kinder und Jugendliche mit und ohne afrikanischer Migrationsbiographie, ihre Stimme zu finden und sich in einer Gemeinschaft auszudrücken, die Vielfalt feiert.
Gemeinsames Songwriting: Zusammen mit JIREH kreieren wir Hip-Hop, der nicht nur klingt, sondern auch unsere Geschichten erzählt.
Grundlagen des Rap & Songwriting: JIREH vermittelt dir die essentiellen Skills, um deine Lyrics und Melodien zu formen. Forme nicht nur Musik, sondern auch deine Identität!
Samstag 18. Mai 2024, 17.45 Uhr in den Räumen der vhs Vilsbiburg
Die Clowninnen „Queen“ (Silke Bauer) und „Coco“ (Ameise Maier) sind verliebt ins Entdecken und Freude verbreiten.
Ganz mutig wollen sie das Vilsbiburger Publikum an ihrem Clowns-Erleben teilhaben lassen.
Queen und Coco freuen sich des Lebens und freuen sich darauf von zahlreichen Zuschauern – egal welchen Alters – mit einem Schmunzeln, Lächeln oder gar Lachen beschenkt zu werden.
Unsere Mitanand-Konzerte-Reihe wird mit dem Auftritt Midge’s Pocket im VHS-Saal fortgesetzt.
13. Januar 2024, Einlass: 19:00 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr
Midge’s Pocket
Dass sie den ein oder anderen musikalischen Trend der letzten Jahre verschlafen haben, ist den Jungs von Midge’s Pocket genauso klar, wie ihre gemeinsame Liebe zur Americana Musik.
Denn ebendort, in den bluesigen Sümpfen, in den Wüsten von Folk und Country und in dergnadenlosen und lebensfrohen Unbeschwertheit der Rockmusik finden die Vier ihre musikalischeInspiration.
Und so pochen Midge’s Pocket bewusst darauf, keine Räder neu zu erfinden, sondern setzenvielmehr auf bewährte Zutaten der alten Schule wie dreistimmigen Gesang, blutauthentischesSongwriting, eine Live Performance, die wie die Studio Platte klingt und den ungezwungenen Geistdes Rock & Roll der 70er.
Johnny Schuhbeck Bass, Vocals
Bastian Schuhbeck Drums, Vocals
Bernie Huber Guitar, Harp, Vocals
Flo Niebauer Guitar, Vocals
Eintritt 16,- Euro
Ab jetzt nur noch Karten an der Abendkasse Buchhandlung Koj Obere Stadt 32, 84137 Vilsbiburg Öffnungszeiten: Montag-Freitag: 9.00 Uhr-18.00 Uhr Samstag: 9.00 Uhr-13.00 Uhr Telefon: 08741-92 40 20
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2008 in Freising als reine traditionelle Jazzband gegründet.
Seit 2019 komplett neu besetzt und weiter entwickelt, spielen die Musiker neben Klassikern der Swing Literatur, auch herrlich mitreißenden Dixieland, Easy Listening Hits, mitunter fetzige wie gemächliche Latin Nummern, aber auch Smoothjazz, Musette und Ragtime.
Alles herrlich unverkrampft, schön, nie langweilig und mit ausgesprochener Spielfreude interpretiert, ob Instrumental oder mit Gesang, ob leise im Hintergrund oder tanzbar laut im Vordergrund – alles ist machbar.
Die PHJB ist eher eine Combo zur Unterhaltung mit Anspruch – als eine reine intellektuelle Jazzformation.
Bandleader/Gründer ist der in Freisinger Gefilden (seit 2012 in Landshut) bekannte Bandleader & Posaunist Berni THOMAS, der sich einst in der Heimatstadt mit Bands wie „Schneider Combo“ (2004-2016), oder „Berni & Konsorten“(seit 2008) und „Dixie To Go“ (seit 2016) u.v.a. einen Namen gemacht hat. Um sich versammelt hat er wahre Könner an Ihren Instrumenten, die alle aus verschiedenen Landkreisen und Musikrichtungen kommen aber die Liebe zur großen Bandbreite der Jazzmusik ganz wunderbar teilen und interpretieren.
Sich fühlen wie Picasso, Monet, Chagall, Kahlo, Klimt ….
Wer will sich nicht auch mal als großer Künstler, große Künstlerin fühlen und an einer Staffelei malen?
Für Kinder ab ca. 3 Jahren
von 14.30–16.30 Uhr
Kinderschminken mit Veronika Schmidt
von 14.30–16.30 Uhr
Sonntag, 28. Mai 2023, 16:30 Uhr
Nameless
Unwetter reloaded
Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
Gegründet wurde die Band 1990 von fünf jungen Musikern aus Geisenhausen. Bereits in den ersten Jahren formierte sich daraus eine sieben, zeitweise achtköpfige Besetzung mit gitarren- und saxophonlastigen Arrangements und einer kräftigen weiblichen Frontstimme. Die eigenen, von „nameless“ geschriebenen und interpretierten Songs, wurden von Jahr zu Jahr mehr und die bespielten Bühnen waren schon mal zwei Autostunden von Geisenhausen entfernt.
Nach gemeinsamen 18 Jahren im Proberaum und auf der Bühne trennten sich dann 2008 die musikalischen Wege der Bandmitlieder aufgrund von Familie und Beruf.
2018 hat der Trommler die Initiative ergriffen und hat alle wieder in eine WhatsApp-Gruppe gepackt. Und tatsächlich ist im Frühjahr 2019 „nameless“ wieder auferstanden. Alle waren wieder mit dabei!
Schön war es, die eigenen Lieder aus der ersten Schaffenszeit wieder erklingen zu lassen. Der Stil, wie immer schon von mehreren Genres inspiriert, wurde durchaus noch um die Erfahrungen der vergangenen Jahre „grooviger“ und „leidenschaftlicher“. Seit dem Neustart sind auch schon wieder neue Songs entstanden, zum Teil mit dem Mut zur deutschen bzw. bayerischen Sprache.
Seit Frühjahr 2021 gibt es die erste CD mit fünf eigenen Liedern.
Nameless freut sich wieder „sakrisch“ auf das Mitanand 2023…
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Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
Die fünf führenden Folk-Musiker der europäischen Szene mit den zusammen passenden Krawatten Paul Stowe (USA), Trevor Morriss (GB), Dennis Bowers (Belfast), Sepp Zauner (Regensburg) und Konrad Stock (München) spielen eine vielfältige und einzigartige Mischung aus irischem, englischem und schottischem Folk auf traditionellen Saiteninstrumenten, Flöten, Geige, Dudelsack, Mundharmonikas und Bodhrán (irischer Trommel). Sie sind nicht nur gekonnte Stilisten auf einer Vielzahl von Instrumenten, sondern auch begnadete Sänger und Entertainer. Irische Folkmusik auf höchsten Niveau!
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Für alle Bands, die vom Unwetter betroffen waren oder gar nicht die Möglichkeit zum Auftritt hatten, gibt es beim Mitanand 2023 eine Neuauflage.
„Eine Kernschmelze von Bigband-Sound mit House und Techno-Musik.“ (Süddeutsche Zeitung).
Mit im Schnitt 120 Konzerten im Jahr ist die Jazzrausch Bigband eine der meist beschäftigten Big Bands Europas, auf ihren Konzerten in Europa, Amerika, Asien und Afrika bringt sie mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen, wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble. Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch.
Die treibenden Köpfe hinter dem Projekt sind der Münchner Posaunist und Musikmanager Roman Sladek und der ebenfalls in München lebende Gitarrist und Komponist Leonhard Kuhn. Schnell werden die Bühnen größer, die Band füllt sowohl Rock-Venues wie die Muffathalle, als auch Hochkultur-Tempel wie die Münchner Philharmonie und gastiert auf namhaften Festivals in ganz Deutschland. Die Kreise, die die Band zieht, werden weiter: Konzertreisen führen sie unter anderem ins Lincoln Center nach New York, zum JZ Festival nach Shanghai, zum Safaricom International Jazzfestival nach Nairobi, der Ural Music Night in Yekaterinburg und zum SXSW Music Festival nach Austin.
Und alle, die Musiker wie das Publikum, haben Spaß am lustvollen Einreißen von Grenzen. Die Musik der Jazzrausch Bigband, so scheint es, erfüllt in diesem Zusammenhang mehrerlei Hinsicht Sehnsüchte: Die der Clubgänger nach mehr Echtem, Handgemachtem, Frischem, Originellem. Und die der Jazz- und Klassik-Hörer nach mehr Wumms, Entertainment, nach großem Sound und fettem Groove..
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Es ist wohl etliche Jahre, wenn nicht mindestens ein Jahrzehnt her, als Jens Winkel mit seinem damaligen Duo auf einer Hochzeit in Johannesbrunn aufspielte. Da saß im Foyer an einem Keyboard ein junger Musiker: Michael Peisl. „Der hats aber drauf“ dachte sich der Duomusiker, mit dem mal zusammen zu spielen …
Mittlerweile haben sich Senior-Musiker und Jung-Jazzer zusammengetan, nach wenigen Proben stand ein gemeinsames Repertoire fest, und los ging´s zu diversen Privat-Auftritten.
Umso mehr sind die beiden erfreut, am Samstagvormittag zum Frühschoppen spielen zu können. Nein, jegliche Angst vor dem Jazz ist unbegründet, die zwei haben Standards ausgesucht, die meist durchaus Liedcharakter haben. Der eigentliche Reiz der Musik liegt in den Improvisationen über den Melodien, wo die beiden spontan erfundene musikalische Geschichten zum Besten geben.
Also: Frühstück am 27.05. auf dem Stadtplatz!
Samstag, 27. Mai 2023, 16:00 Uhr
Musikschule Vilsbiburg
Musikspatzen Es singen Kinder ab 6 Jahren (1. Schulklasse), die Freude an der Musik haben. Das Repertoire ist vielfältig: Traditionelle und moderne Kinderlieder, Oldies, Ohrwürmer und alles was Freude macht (Leitung: Gabi Jäckle-Mayr).
Crash! Boom! Band! Die Musiker sind zwischen 13 und 17 Jahren alt. Die Band groovt mit ihrer starken Rhythmus Gruppe, dem coolen Bläsersatz und zwei Gesangstalenten. Bekannte Songs aus Rock und Pop gehören zum Repertoire (Leitung: Michaela Stahnke).
Handmade Percussionmusic Junge talentierte Schlagwerker zeigen ihr Können auf großer Bühne. Dynamisch, frisch und energiegeladen wird das „Percussemble Drumkey“ seine Classic-Pop und Worldmusic-Arrangements präsentieren (Leitung: Roland Gallner).
Samstag, 27. Mai 2023, 19:00 Uhr
Kim Azas + Friends
Joackim Serge Azagba oder KIM AZAS, wie sein Künstlername lautet, ist Deutsch-Beniner und baut seine Show auf den traditionellen Tänzen seines Geburtslandes Benin auf. Seine Bühnenpräsenz versetzt das Publikum in eine festliche und fröhliche Atmosphäre. Dank seiner bescheidenen und charismatischen Art bleibt sein Auftritt den Zuschauern in bester Erinnerung.
Man könnte KIM AZAS mit Musikern wie Lucky Dube, Dobet Gnahoré etc. vergleichen …… sein Musikstil ist Weltmusik und Reggae – typische Rhythmen aus Benin, mit Reggae kombiniert.
Seit 1992 hat sich KIM AZAS in München / Deutschland niedergelassen, wo er seine eigene Musik-Band „ALAFIA“ gründete. 2008 hat er ein Projekt in Cotonou/Benin initiiert, um jungen behinderten Künstlern zu helfen. Dieses Projekt konnte aufgrund bürokratischer Hürden aber nicht abgeschlossen werden.
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Ein gibt ein Zitat von Philipp Fankhauser: „Ich stehe auf der Sonnenseite des Lebens!“ Tatsächlich: mit dreizehn Jahren behauptete er, er würde mal Bluessänger werden.
Heute, viele Jahre später, hat er eine höchst erfolgreiche Karriere als Bluessänger hinter sich. Er nahm Platten auf mit Margie Evans, tourte mit der Blueslegende Johnny Copeland durch die USA, stürmte in der Schweiz mit seinen letzten Alben regelmässig die Hitparaden (Gold- und Platin-Auszeichnungen) und füllte Konzertsäle (u.a. Montreux Jazz Festival …) landauf landab.
Einer seiner Tourstopps durch Deutschland ist in Vilsbiburg. Er wird sein neustes, insgesamt 17. Album „Heebie Jeebies“ dem Vilsbiburger Publikum vorstellen.
Auf „Heebie Jeebies – The Early Songs of Johnny Copeland“, stellt er nun dreizehn Songs seines väterlichen Freundes und Mentors, dem Texanischen Sänger und Gitarristen Johnny Copeland vor. Das wäre an sich noch nicht sehr überraschend, denn Copelands Songs waren von je her auf praktisch allen Fankhauser-Alben präsent und begleiten ihn schon sein ganzes Blues-Leben. Jetzt aber geht Philipp weit in die sechziger Jahre zurück, in eine Zeit, wo der Blues vom hippen und modernen Sound des Soul verdrängt wurde. Eine Zeit, in der Philipp 1964 in Thun am Thunersee auf die Welt kam.
„Aus der riesigen Menge Songs, die Johnny in der Zeit schrieb, habe ich dreizehn ausgewählt. Nicht alle sind grad nur fröhlich, aber das sind meine liebsten Songs. Und das soulige Gefühl des Blues, oder das bluesige Gefühl des Soul ist auch in ihnen unschwer auszumachen!
Ohne eine Veränderung der Raumakustik vorzunehmen und auch ohne Abtrennungen, also eher wie an einem Konzert, haben wir unser Instrumentarium im Salon Davinet im Giessbach aufgestellt und nach zwei Tagen Proben, haben wir die 13 Songs zusammen eingespielt. Einen Take, manchmal zwei oder drei. Ein bisschen wie früher!“
Weltklasse Blues + Soul aus der Schweiz auf der Mitanand-Bühne in Vilsbiburg.
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Am 26.05.23 darf das Publikum einen musikalisch höchst abwechslungsreichen Eröffnungsabend erwarten.
Groovy-jazzy-funky und furios wird es immer dann, wenn Sängerin Conny Kreitmeier die Bühne betritt. Mit Ihrer neuen Freestyle-Combo präsentiert sie Jazzstandards, zeitlose Songs aber auch bayerisches Liedgut im gewohnt unkonventionellen Stil. Sie und ihre Boosters werden an diesem Abend das Groove-Level mit Sicherheit in die Höhe treiben.
Conny Kreitmeier, ehem. Vilsbiburger Realschülerin, ist nicht nur Sängerin. Sie ist ein musikalischer Tausendsassa, eine Vollblutmusikerin par excellence. Dabei bleibt sie sich selber treu und ist – egal ob auf oder hinter der Bühne – immer ein kreativer, authentischer und leidenschaftlicher Profi.
Boris Boskovic, Bass – Conny Kreitmeier, Gesang – Tommy Eberhard, Schlagzeug Hansi Enzensperger, Orgel&Rhodes
Freitag, 26. Mai 2023, 21:30 Uhr
Alma Naidu + Band
„Alma Naidu ist eine preisgekrönte Sängerin und Komponistin aus München, Deutschland. Die Süddeutsche Zeitung bezeichnete sie als „eine der vielversprechendsten Sängerinnen der deutschen Szene“, das Jazzthing Magazin lobte ihre „zartelegische, wunderschön klare und absolut intonationssichere Stimme“. Sie trat unter anderem bei der Jazzwoche Burghausen, dem Nublu Festival New York, dem Jazzfest Bonn und den Leverkusener Jazztagen auf. Konzertreisen unter anderem mit Wolfgang Haffner brachten sie in den vergangenen Jahren bis nach Indien, Myanmar und in die USA.
Ihr Studium in Jazzgesang absolvierte Alma Naidu an der Hochschule für Musik und Theater München sowie an der Royal Academy of Music in London, wo sie unter anderen bei Jazzikone Norma Winstone studierte.
Alma Naidu
Im Frühjahr 2022 erschien ihr selbstbetiteltes Debütalbum „Alma“ (zu deutsch: Seele), auf dem Alma Naidu fast ausschließlich selbst komponierte und arrangierte Musik vorstellt.
„Auf ‚Alma‘ spielt ein hochpotentes Jazzensemble sanften Jazz-Songwriterpop. Alma Naidu verbindet Jazz, Pop und eine Ahnung von Filmmusik.“ (Rolling Stone)
„So virtuos wie hochsensibel“ (Pforzheimer Zeitung, 2022)
„Zartheit und Zerbrechlichkeit, aber stets extrem sich und spielend leicht intoniert: Kein Momentan lässt Zweifel an ihrer fundierten Ausbildung aufkommen, die von der Münchner Musikhochschule bis hin zur Londoner Royal Academy of Music reicht.“ (PZ, 2022)
„Diesmal war die junge Jazzsängerin Alma Naidu die Attraktion, die das Publikum mit ihrer anmutigen Ausstrahlung und ihrer hellen und flexiblen Stimme voller Zartheit und Wärme beeindruckte. Der Zuhörer sieht hier gewissermaßen mit dem Herzen und hört mit den Augen. (…) Die Sängerin hat eine ausgezeichnete Gesangstechnik und Stimmkontrolle. Ihr Timbre hat, wenn man die Augen schließt und nur hört, immer noch etwas ganz Individuelles, Unverwechselbares.“ (Merkur, 2019)
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Samstag 27. Mai, 10:00-18:00 Uhr Sonntag 28. Mai, 11:00-18:00 Uhr VHS-Saal
Eröffnung: Samstag 27. Mai 2023, 10:00 Uhr Einführung: Barbara Gahabka
Kunstausstellung Peter Pfitzner
Zeit, Durchbruch und Licht
In den Arbeiten des in Vilsbiburg arbeitenden Künstlers Peter S. Pfitzner sind Begriffe wie diese auf besondere Weise sichtbar. Durch unterschiedlichste schwarze Schichten hindurch kratzt er sich bis auf die Oberfläche des Materials. Im richtigen Licht kommen Kupfer und Silberspiegel zum Vorschein. Seine großformatigen Bilder zeigen Landschaften, unberührt durch den Menschen.
Der gebürtige Allgäuer begann seine künstlerische Ausbildung in der Holzbildhauerei in Oberammergau, die er als Holzbildhauergesellebeendete, bevor er nach München an die Kunstakademie ging. Dort, unter Robert Jacobsen (Bildhauerei) fand er zu einer starken mit räumlichen geprägter Malerei und Formensprache. Selbst wenn einige Motive von einer technischen Welt erzählen, haben sie den Charakter des Organischen. Städte und Häfen sehen auf Pfitzners Bildern aus wie Pilze oder Zellgewebe, die in einem Gleichgewicht stehen.
Peter Pfitzners Bilderwelt ist der Spiegel des Wesens eines Künstlers zu dessen Werk nichts hinzuzufügen ist.
Samstag 27. Mai und Sonntag 28. Mai 2023, 18.00-19.00 Uhr, VHS-Saal
Theaterbrettl Vilsbiburg
Schauspiel im Zeichen des feinen Humors Ganz im Zeichen der humorig – hintersinnigen Theaterkultur zeigt das Ensemble des Theaterbrettls Vilsbiburg in diesem Jahr den Sketch Giovannis Pizzaexpress und einen Einakter von Loriot. Da bleibt gewiss kein Auge trocken! Eine Stunde für alle Theaterbrettlfans und solche die es werden wollen!!!!
Am Samstag, den 27.5. findet von 15 bis 18 Uhr ein Rap-Workshop für Kinder und Jugendliche ab 9 Jahren mit Matondo Castlo statt.
Anmeldung unter: kidsofcolourvib@gmail.com
(Ort wird nach Anmeldung bekannt gegeben) Teilnehmerzahl begrenzt!
Der Workshopleiter und Künstler Matondo Castlo ist gebürtiger Berliner mit Wurzeln in der demokratischen Republik Kongo. Er ist Musiker, Schauspieler, Moderator, Hip-Hop Dozent, Straßensozialarbeiter und Geschäftsführer der gemeinnützigen Organisation „Alles für die Jugend“.
Am Sonntag, den 28.5 findet dann um 14 Uhr der Auftritt der Kinder und Jugendlichen zusammen mit Matondo auf der Bühne statt.
26. Februar 2023, Einlass: 18:00 Uhr, Beginn: 19:00 Uhr
Unsere Mitanand-Konzerte-Reihe wird mit dem Auftritt von Zerrath-Prill-Amannsberger im VHS-Saal fortgesetzt.
Ein absolutes Highlight, weil die Band in dieser Besetzung nicht so oft zu hören sein wird.
Dieses Konzert soll auch ein Warm-up für das Mitanand 2023 sein. Das letzte Konzert vor dem Mega-Event.
Zerrath-Prill-Amannsberger
… greifen tief in die Schatzkiste der Rock und Soulmusik und präsentieren Klassiker im akustischen Gewand mit zwei Gitarren und der außergewöhnlichen Stimme von Sigi Zerrath.
Songs von Van Morrison, Al Green, u.v.a. werden anspruchsvoll interpretiert. Bei ihren Konzerten hat man das Gefühl, direkt am Lagerfeuer zu sitzen und dem wunderbaren Sound der Saiten zu lauschen.
Im Gepäck ist auch die neue CD von Sigi Zerrath, „Four to Five“ auf der beide Gitarristen ihre musikalische Vielseitigkeit beisteuerten.